校本部

112臺北市北投区学园路1号

校本部

62102 嘉義縣民雄鄉大學路一段168號

以培育臺灣當代劇場的新一代設計人才為目標。設有舞台设计、服装设计、灯光设计、技术设计和舞台監督五項主修領域，招收對劇場視覺艺术設計及舞台管理有興趣之學生。課程結構從基礎到進階紮實規劃，強調重視設計與製作的實務能力，奠定學生未來從事表演艺术視覺設計、舞台技術指導與機關規劃設計、舞台管理等相關專業知能與技能。畢業校友從事的相關領域有：國內外的劇場、電影、電視、廣告、演唱會和主題樂園等。

本系為中南部最具规模之国立大学传播系所。因应数位媒体科技匯流、传播产业环境变化，以培育具有数位媒体整合能力之人才為目标。教学特色以传播基本技能及进阶实作课程為基础，学习新闻、资讯、影视、广告、声音等专业传播领域知识，辅以社会人文、思辨、媒体素养等选修课程，并有中正贰报、中正之声的实习媒体课程。透过深入浅出、系列渐进的教学方式，让学生掌握知识学理，养成团队合作精神，主动发掘分析问题，并鼓励积极创新。

「劇場設計」屬表演艺术領域中幕後設計製作一大範疇，涵蓋非常廣，除舞台、服裝、燈光與技术设计等主要設計領域及舞台監督外，尚有妝髮造形設計、音效設計、影像設計等，簡言之，為增添表演者於演出製作中所呈現的視覺與聲光效果。

传播学是研究新闻、广播电视、公共关係、电影、广告行销、媒体管理与传播科技等项目的相关知识，同时学习媒体匯流，结合文字、影像、声音的实务训练，用以进行媒体传播的相关实作、社会实践，并且培养批判思考的能力。

可多進劇場欣賞表演艺术活動累積經驗。
或可於寒、暑假期间参与各大场馆举办与剧场相关夏令营活动进行自主学习，透过初步的学习，先了解剧场的工作环境。

(1)具备语文表达、人文社会与资讯能力的基础知识；建议可洞察社会趋势，找寻优质内容进行延伸阅读
(2)对媒体、传播相关领域有兴趣与热忱；除了使用媒体，也可先行了解媒体呈现、框架之背后意涵
(3)学习接受互动式教学与同儕团队合作学习，且能依自身能力学习发展规划并具有执行力。

本系是臺灣唯一將「劇場設計」獨立於表演艺术領域外所設立的專業學系，設計課程從基礎到進階紮實訓練。相較於本系戲劇系或劇場艺术學系，其課程架構乃將表導演、文史理論及設計領域課程混合選修，學生無專業主修別，此為最大的差異點。

与其他单一科系相较，如新闻系、电影系、广电系等...，传播系强调跨媒体整合的训练，并且同时能涵盖影视製作、新闻及资讯传播、广告公关及行销传播，传播研究及应用。

「做剧场」的都有一餐没一餐，这似乎是一般人对剧场的印象。事实上，剧场设计师是属於自由工作/创作者，较少有一毕业就依附於某剧团或某公司的型态。通常是透过累积作品知名度与风格来扩建与各单位的合作机会。但剧场设计的毕业出路很广，也常有专职工作外，兼职接设计案的情形。

本系毕业学生出路十分多元，并非仅有新闻从业人员，在各行各业之中也都需要有媒体素养的公关人员，或是其他整合性媒体的相关工作等。

系上虽设立舞台、服装、灯光、技术设计主修及舞台监督，但各领域另有搭配的相关技术性质课程，提昇学生剧场应用技能。如绘景专题、服装结构专题、特效化妆、音响技术实务、声音设计等课程。

本系不仅是只有实务的训练，同时也有大量的理论基础的培养，以利之后创作能有跡可循，或是往学术界发展。

人文素养：培育学生具备基础文史涵养，提升阅读与解析能力。
视觉传达：藉由文本阅读与赏析，培育图像思考能力，训练转化图像為设计。
製作实务：培育正确剧场工作态度、纪律与价值观，重视团队合作核心价值，嫻熟剧场製作执行模式与工作流程。
多元技能：有效提升表现技法，并培育电脑设计软体操作运用的能力，导引相关产业技术及观念介绍，强化未来职场竞争力。

本系最主要还是培养具有批判能力的学生，希望学生能针对问题能有不同的角度做切入，跳脱非黑即白的思维模，同时，也很鼓励同学双主修，培养第二专长的能力，以加深自己的内涵。另外，本系有五年一贯的课程，在大四时就能上修读研究所的课程，让同学能在五年内获得学士及硕士学位。