校本部

950 臺東市大學路二段369號

博爱校区

100234臺北市中正区爱国西路1号

1.務實開放的学群制度
2.多元与深度均衡发展
3.深耕臺东地区文化发展
4.结合儿童文学研究所，开拓新的儿童图像语言
5.善用数位媒体，开拓美术产业市场
6.培育具美学品味与产业设计的理论研究及创作兼备人才。
7.深耕东部文化发展，善用数位媒体，开拓美术产业市场。
8.啟发思考与想像以创意创新培育创业人才。

本系以培育具艺术創作能力、艺术應用能力與專案執行能力與艺术理論涵養之「都會艺术產業人才」為宗旨。以扎實艺术創作能力為底蘊，佐以艺术理論與媒體創意應用、艺术專案執行訓練，培養學生靈活之艺术整合專業能力，並提供跨域艺术治療與艺术教育橋接課程，為學生未來進入艺术創作、應用、研究、推廣相關專業領域做好準備。

本系旨在培養艺术創作與數位設計專業的人才，讓學生能夠具備良好的創新創意、美感品味、專業技術與多元跨界知識外，更具備正確的職場倫理。同時，透過產學合作的機會，培養學生學理與實務兼備的職場知能。畢業後依個人興趣與未來職涯發展，報考美術、設計、動畫媒體等研究所進修，或進入美術產業相關職場發展。

廣義視覺艺术包含視覺感官所能感知之所有艺术形式與展現。本视觉艺术学系則從艺术創作之多元媒材與技巧出發，搭配特色專業課程，並聚焦在艺术創作、艺术應用、艺术理論、艺术專案執行、艺术教育、艺术治療等領域人才之培育。

多參與艺术類活動及展演

同學可以試著針對自己喜好的某一種創作媒材，進行長期的技法磨練，過程中可以仔細觀察自己的變化（諸如技法的熟練，或是關注的創作主題產生改變等等），並整理為一份思考紀錄與作品兼具的作品集。亦或是可以試著針對自己喜好的某一課題（不一定為艺术領域），進行精深而長期的嘗試性研究，並試著將探索過程以文字或圖片等媒材進行紀錄，最終歸納並分析自己的所見所聞，且整理為一份圖文並茂的報告。

以美術作為基礎發展設計與產業。系上有兩種截然不同的資源：第一種是產業合作機會，本系有很多機會與台東在地的艺术機構、商家、文創園區合作創作、辦活動、策劃展覽與學術交流，也有承接文化部、台東縣政府等計畫案提供學生實習機會。第二種是自然環境，創作多半以自然、神話作為題材，媒材也是取於自然，這種南島語系的文化艺术創作，思維及創作方式是一個完全不同的世界。

本系為一整合性视觉艺术学系，規劃大學四年課程，前兩年以艺术創作為本，艺术理論為輔，培養學生基礎艺术涵養與材質技法之掌握能力。後兩年則依興趣分流，以專業艺术創作或媒體應用兩大領域進行深度訓練，佐以艺术專案執行訓練與職前準備課程，培養出未來艺术創作人才、媒體創新應用人才、艺术教育人才、艺术行政專業人才。

美术产业学系，因為學習的多元化，所以未來的出入不一定侷限在當老師、设计师、策展人、美術編輯、海外艺术創作發展等等；有部分也會進入公司行號裡或自己創業開服飾店、咖啡店、餐飲店等等，用艺术獨特及靈活的思維去創造公司或店面獨創的價值。

课程范围过於多元导致专业度的疑虑？
當代艺术觀念與社會發展迅速，傳統對專業培育的概念是否仍適用於未來價值，值得討論。因此如何掌握艺术創作的核心價值與技術，並具備靈活跨領域艺术整合能力是目前本系人才培育之觀注焦點。

很多人會覺得国立臺东大学因為地緣關係導致資訊落後或者設備不足，但並非如此。国立臺东大学為台東唯一一所大學，所以本系資訊、設備、師資都為最新最完善的，而且還有擁有世界8大特色圖書館，學生只要有意願使用設備，都不會有不夠用的狀態，比起其他大學需要排隊使用設備來說，本系是一個師徒制傳授與學習的好地方。

（一）以為艺术標準是一種主觀的判斷，因人而異且無客觀性？
事實是艺术有其客觀的標準，其多元的標準來自於其複雜的內涵，而非浮動的標準。

（二）艺术創作基本功就是寫實能力？
寫實能力是艺术傳統中重要的成分，但不是唯一的標準，事實上造形能力相較於寫實能力可能是更重要的基本功。

美术产业学系有兩個比較特別的發展方向：其一為「兒童文學」，與本校兒童文學研究所合作，製作童話書及繪本...。其二為「在地產業發展」，在台東有兩個糖廠文創園區、鐵花艺术村、艺术與設計工作室和飯店業等等，與濃厚的原住民、南島語系文化及艺术，台東在艺术上的發展是非常有未來的，在未來出入上也多了一些選擇。

本系在日据时代就是台湾美术教育的培育摇篮，為全台最早的高等教育学校。
本系地處博愛特區，人文薈萃，提供了學習當代艺术最佳的環境和位置。